«Tú» es la nueva canción que unió a Gian Marco y Catalina García para siempre. Es parte del próximo álbum del artista de Colombia, el número 17 en su carrera. El signle continúa el camino de adelantos que comenzaron con piezas junto a Ruben Blades, Mike Bahía y Daniela Darcourt. Con la producción de Julio Reyes Copello, «Tú» destaca por su raíz folclórica y el protagonismo del charango, y se corona de con la voz de Cata, (voz y mitad de Monsieur Periné). Como define Gian Marco, «una canción tan sencilla que te abraza».
La canción es fruto de la admiración mutua. «He descubierto que Cata es una mujer que por sobre todas las cosas ama la vida, es una activista maravillosa de su tierra», rescata Gian Marco. Por su parte, la cantautora expresa: «Que quede un amigo en esta industria, encontrar una persona que esté pendiente, que te escriba un mensaje, que te haga una llamada, que te cuente un chiste, que quiera estar allí presente en tu vida porque sí, es un regalo gigante. Eso es algo que define a Gian Marco como persona. Calidad de artista, calidad en su música».
La complicidad entre los artistas se puede ver en el video de la canción. Grabado en Bogotá, fue dirigido por Frankie Jazz.
¿Cómo se dio su encuentro?
Gian Marco: a Cata la invitamos con nuestro querido Julio Reyes, que es un gran amigo en común y con quien ambos hemos trabajado. Julio es el productor de mi álbum. Cuando apareció la canción «Tú», que es una suerte de balada andina por la presencia del charango, apareció la idea de poder convocar a una voz. Y se apareció el nombre de Cata, obviamente la conocía por su trabajo, pero no habíamos tenido la suerte de compartir mucho. Julio fue quien primero habló con ella y luego nos vimos en Miami, almorzamos y decimos hacer esto. Yo le tengo un amor gigante porque lo principal era que le gustara la canción. Y gracias a Dios le gustó.
Cata, ¿qué pensaste la primera vez que la escuchaste?
Catalina: me parece una canción muy tierna, siento que esa es su fortaleza. Inspira mucha ternura, más allá de lo que sea que esté pasando en tu vida. Siempre hay una fuente profunda de amor, sea por la vida, sea para tu familia, por tu pareja o por tus mascotas y aunque estés atravesando un momento difícil, has sentido ese amor grande y profundo, que como que contiene, ¿sabes? Esta es una canción que contiene, eso fue lo que sentí. Y además de esto, tiene uno de mis instrumentos favoritos que es el charango. Yo resueno mucho con ese instrumento, siento que es como si fuese un vuelo de un pájaro sobre la cordillera. Creo que es algo que es muy nuestro, por más que no sea colombiano, desde que lo escuché lo he sentido muy cercano y me gusta mucho el sonido de la canción. Me parece que tiene un mensaje precioso y bueno, soy más o menos fan de Gian Marco entonces estoy muy feliz de por cantar con él.
Gian Marco, hace casi 20 años escribiste «Lejos de ti», tu primera canción en charango, ¿qué cambió desde ese entonces?
Gian Marco: yo tocaba con mi banda y Cali Flores, mi percusionista en ese momento, tocaba el charango. Casualmente tocaban la canción que escribí y se llama «Hoy», pero yo esa canción no la escribi en el charango, la escribí en la guitarra y obviamente cuando se produce la canción con Sebastian Krys, también se produce con el charango.
Fue en 2004 más o menos que me animé a tocar el charango a raíz de que empecé a producir algunas cositas con ese sonido. Como dice Cata, es un sonido muy particular que no siempre calza en todas las canciones, sobre todo por la por la melancolía que encierran el charango y el folclore andino en general. Casualmente, me sorprendió mucho porque grabé «Lejos de Ti» en el año 2005 en Resucitar, álbum que me dio mi primer Grammy Latino. La Sole escuchó esa canción y fue la primera vez que nos conocimos. Conversamos y decidió grabarla. Tengo un gran amor por ella, es una mujer maravillosa y sí, «Lejos de Ti» fue la primera canción que me dio la oportunidad de investigar. Siempre he sido amante del folklore, ha sido mi caballo de batalla incluso para escribir. Hay grupos de Bolivia, Chile, Argentina, Perú, Ecuador… toda esa región me cautiva mucho y las canciones que creo he hecho con charango, como esta por ejemplo, tienen esa virtud de la dulzura que dice Cata. De melancolía también, pero es una canción tan sencilla que te abraza, es un buen resultado el que se ha logrado.
¿Hubo algún desafío a la hora de colaborar?
Catalina: La distancia, siento que lo que sucedió con la pandemia, que tiene muchas cosas positivas, porque de alguna forma aprendimos a trabajar así, a distancia. Pero también genera eso, distancia. Entonces, no siempre tienes la oportunidad de ir un poquito más allá de grabar tu voz y mandarlo y listo ya. No todos los artistas tienen esa generosidad o esa cercanía o ese interés en generar el vínculo más allá de las canciones, pues como de las grabaciones. Pero para mí sí es importante eso, ¿no? Cuando yo hago parte de una canción o cuando invito a alguien a ser parte de mi música, me gusta acercarme a la persona más allá de que haga parte. Lo lindo es que nos permitió conocernos, nos permitió conversar, contarnos la vida, estar pendientes. Generar una amistad. Y ese es el regalo más grande que nos da la música, es tener como una familia regadita por el mundo que se va tejiendo a través de estas historias.
Gian Marco: lo más lindo de todo esto fue que Cata y yo nos encontramos en esa conversación, incluso creo que fue hasta un poco más profunda de aquella vez que fuimos a almorzar porque vale la pena también que la gente que nos ve o que nos escucha, más allá de que compartan la canción y que la vibren, también sepan que hay una relación entre la música y nosotros, entre nosotros, que somos músicos por algo, que estamos en esta carrera porque algo nos mueve y es este sentimiento tan grande que tenemos y el amor que tenemos a la música que nos permite poder conectar.
¿Qué descubrieron del otro?
Gian Marco: la primera vez que la vi a Cata fue en los Latin Grammy en 2015, con Monsieur Periné. Luego, con el transcurso del tiempo, he descubierto que es una mujer que por sobre todas las cosas ama la vida, es una activista maravillosa de su tierra. En varios aspectos, le he podido notar que es muy vocal en lo que dice, en lo que cree y eso habla mucho de un cimiento importante que es, por lo menos, saber abrirse camino. Hay gente que ni siquiera camina, que se queda estancada, que no va para ningún lado, pero la figura de Cata en la música latinoamericana es muy importante. Porque no solamente no se estanca, sino que también camina por diferentes senderos y eso habla mucho del respeto que ella le tiene a la música y la relación que tiene con ella.
Catalina: he escuchado la música de Gian marco desde muy chiquita. Yo no pensé que me iba a dedicar a la música, menos que iba a tener una carrera exitosa o como se le pueda llamar a esto con relación al oficio de la música. Entonces, tener estas oportunidades de colaborar con esos artistas que has escuchado durante una buena parte de tu vida pues es como parte de esas cosas que no pensaste que iban a suceder, que no las esperas llegar. De las cosas que más me dejan estas experiencias es descubrir a la persona detrás del artista. Más allá del artista, conoces a un gran ser humano y eso tampoco te lo esperas. Que quede un amigo en esta industria que es a veces tan de máscara y postura, encontrar una persona que esté pendiente, que te escriba un mensaje, que te haga una llamada, que te cuente un chiste, que quiera estar allí presente en tu vida porque sí, es un regalo gigante. Eso es algo que define a Gian Marco como persona. Calidad de artista, calidad en su música, ¿sabes? Porque muchas veces escuchamos artistas que dicen cosas increíbles y cuando los conoces resulta que no son esas personas increíbles, sino que son grandes impostores y es así. Pero ha sido hermoso conocer a Gian Marco y además que tiene una familia divina, soy fan de todos sus hijos, que todos son músicos increíbles, hay mucha música sucediendo de una forma muy bonita y creo que eso tiene mucho que ver con quién es.
¿Qué le preguntarían al otro?
Catalina: Gian Marco, has hecho 17 discos, me parece muy impresionante, ¿como mantienes ese gusto encendido por seguir creando?, ¿cómo te enfrentas a esos momentos donde está desierto ese músculo creativo? ¿Te pasa?
Gian Marco: hay una frase que creo que es un poco la característica de mi vida y dice »tiempo siempre habrá, lo que hay que cuidar son las ganas». Y eso es lo que a mí básicamente me mueve, mis ganas, la sé dosificar también porque la música no es tonta, la música sabe. La música es un ente muy particular que si sabe que la estás utilizando te va a abandonar sin que te des cuenta. Y cuando sabe que la estás queriendo y amando te va a acompañar, no es tonta. Creo que eso es lo que me ha permitido también en el tiempo mantener mi esencia dentro de la música y no irme por rebaños distintos. Seguir el mío sin pretender que soy único, pero sí hacer lo que la vida y lo que la música me permiten hacer. No me pongo una peluca para cantar de alguna manera, ni me adapto a otros géneros que están de moda. Continuo por un lugar específico. Y también ganas obviamente de vivir y de seguir, siempre quise ser un artista longevo, toda mi vida.
